jueves, 2 de mayo de 2024

El proceso creativo: Un viaje entre la inspiración y la acción


Hoy quiero hablarte sobre el proceso creativo, un tema que me apasiona y que a veces se ve envuelto en brumas de desánimo o procrastinación.

Es cierto que no siempre estamos en el peak de la creatividad. Hay días en los que las ideas parecen esconderse y la motivación se diluye como acuarela en agua. Es completamente normal, somos humanos y no máquinas de ideas inagotables.

Pero no te desanimes, porque incluso en esos momentos de sequía creativa, algo bulle en tu interior. 


OBSERVA, ESCUCHA, SIENTE. 


El mundo a tu alrededor está plagado de estímulos que pueden encender la chispa de la inspiración. Un paseo por la naturaleza, una conversación con un amigo, ver una obra de arte, escuchar una canción... ¡Cualquier cosa puede ser la musa que despierte tu creatividad!

Cuando la inspiración te visite, no la dejes escapar. Anota tus ideas, dibuja bocetos, graba fragmentos de audio. ¡Haz lo que sea necesario!... para capturarlas antes de que se desvanezcan. ¡Captura las ideas fugaces¡

No te preocupes por la perfección en este momento. Lo importante es plasmar la idea en bruto, la esencia de lo que quieres crear.

Documenta tu proceso, lo que piensas o quieres hacer, esto puede ser una herramienta invaluable en tu viaje creativo. Anota tus ideas, tus reflexiones, tus avances y tus obstáculos. Observa cómo evolucionan tus ideas con el tiempo.

El proceso creativo no es una carrera de velocidad, sino una maratón de resistencia. Habrá momentos de euforia y otros de desánimo, pero lo importante es no rendirse.

Sigue creando, sigue explorando, sigue aprendiendo. Cada paso que des, por pequeño que parezca, te acercará a tu meta.

Recuerda:

• La inspiración es importante, pero la acción lo es aún más. No te quedes solo con las ideas, ¡llévalas a cabo!

• El proceso creativo toma tiempo. No te compares con otros, cada persona tiene su propio ritmo.

• Disfruta del viaje. La creatividad no solo se trata de llegar al destino final, sino también de disfrutar del camino.

¡Confía en tu instinto creador! Tienes todo lo que necesitas para plasmar tus ideas en el mundo.

¡Aprovecha cada momento para crear!


 

jueves, 15 de junio de 2023

Una notita de agradecimiento al Centro de Economía Creativa y Fábricas Culturales del Instituto de Cultura Puertorriqueña



Una notita de agradecimiento al Centro de Economía Creativa y Fábricas Culturales del Instituto de Cultura Puertorriqueña le expreso mi más sincero agradecimiento por su invaluable apoyo y dedicación en el desarrollo de nuestro gremio artesanal.

Todos los talleristas han sido un faro de luz y conocimiento, guiándonos hacia un horizonte de oportunidades y crecimiento... y añado a los organizadores de este evento que su visión de fortalecer la industria artesanal y fomentar la economía creativa será fundamental para el resurgimiento y la valorización de la artesanía puertorriqueña.

Gracias por creer en nosotros y por brindarnos un espacio de encuentro donde hemos podido intercambiar ideas, compartir experiencias y forjar conexiones duraderas.

Continuaremos llevando con orgullo el legado de nuestra cultura a través de nuestras creaciones, aplicando los valiosos recursos y conocimientos que hemos recibido de ustedes.

A los compañeros y compañeros artesanos, ha sido un viaje increíble compartir estos talleres con cada uno de ustedes, aprender juntos, enfrentar desafíos y celebrar nuestros logros.

Nuestro trabajo trasciende las fronteras del comercio; es una expresión de nuestra identidad y cultura. 

No olviden que cada uno de nosotros tenemos el potencial de dejar una huella duradera en el mundo de la artesanía.

Continuemos buscando oportunidades para crecer, aprender y colaborar. Cuenten conmigo para seguir impulsando el renacimiento de las artes tradicionales y construyendo un futuro próspero para nuestra comunidad.

Mantengamos viva la llama de la creatividad y nunca dejemos de luchar por nuestros sueños.

¡Adelante, artesan@s! El mundo está esperando nuestras creaciones.

miércoles, 3 de mayo de 2023

El valor de ser autodidacta, en el arte.

Ser autodidacta en el arte puede tener varios beneficios valiosos. 


A continuación, te mencionaré algunos de ellos:

• Libertad creativa: A menudo, los artistas autodidactas tienen la libertad de explorar diferentes técnicas y estilos artísticos sin estar limitados por los métodos tradicionales de enseñanza. Esto puede permitirles desarrollar un estilo único y original.

• Flexibilidad: Adiferencia de los programas de enseñanza estructurados, ser autodidacta te da la flexibilidad de aprender a tu propio ritmo, enfocándote en áreas específicas que te interesan más o que consideras necesarias para tu desarrollo artístico. No tienes que seguir un programa de estudio preestablecido y puedes adaptar tu proceso de aprendizaje a tus necesidades individuales.

• Ahorro de tiempo y dinero: Al no tener que pagar por clases, talleres, materiales y demás, el ser autodidacta te permite ahorrar tiempo y dinero. En lugar de gastar dinero en programas de enseñanza costosos, puedes invertir en materiales y herramientas de alta calidad que te ayudarán a mejorar tus habilidades artísticas.

• Desarrollo de habilidades: Al ser autodidacta en el arte, es posible que te sientes más motivado para aprender y mejorar tus habilidades. La práctica constante y el enfoque en las áreas que necesitas mejorar pueden ayudarte a perfeccionar tus habilidades y desarrollar una mayor confianza en tu trabajo artístico.

En cuanto al proceso mental de ser autodidacta en el arte, puede ser diferente para cada persona. Algunos pueden empezar a aprender a través de la observación y el estudio de obras de arte de otros artistas, mientras que otros pueden preferir experimentar con diferentes técnicas y materiales por sí mismos para descubrir lo que funciona mejor para ellos.


En general, ser autodidacta en el arte requiere una gran cantidad de motivación, disciplina y perseverancia. Puede ser un camino desafiante, pero también puede ser gratificante en términos de libertad creativa y desarrollo personal. 

Es importante tener en cuenta que, como autodidacta, siempre debes estar dispuesto a seguir aprendiendo ya experimentar con nuevas técnicas y enfoques para seguir mejorando tu arte.

!Visitanos! #tallerdearterafnan


miércoles, 26 de abril de 2023

Placas conmemorativas personalizadas


¿Has considerado honrar a un ser querido con una placa conmemorativa única y personalizada?  

En nuestro Taller, creamos placas artesanales hechas de cerámica en alto relieve que son duraderas y resistentes.

Estas piezas son perfectas para exhibirlas en la pared o en un estante para que puedas recordar a tu ser querido de una manera significativa y hermosa.

¿Te interesaría saber más?


Información adicional

7872048504

viernes, 14 de abril de 2023

Jóvenes escolares visitan Taller-residencial del Maestro Antonio Martorell en la Playa de Ponce

Estudiantes de la Escuela Francisco Prado Picart del Barrio Guayabal se Juana Díaz, PR, se sumergieron en un mar de experiencias muy distintas a las convencionales, se adentraron a experimental, junto a su maestra de Ciencias para la Familia y el Consumidor; la Sra. Nancy Cruz Garcia (Artesana adscrita al Instituto de Ciltura Puertorriqueña en el renglón de Cerámica) en el fascinante camino del arte... como un medio para expresar sentimientos y emociones, para con ello desarrollar sensibilidad y empatía, siendo esto una herramienta fundamental para el crecimiento individual de cada ser humano.

Como parte de esta experiencia educativa se coordinó la visita del pintor puertorriqueño Don Antonio Martorell Cardona a la escuela pero éste muy gentilmente les extendió una invitación para que visitaran su Taller-residencia en la Playa en Ponce.

Alrededor de 40 jóvenes, de escuela intermedia que tuvieron la plácida vivencia de conocer personalmente al distinguido pintor puertorriqueño quien  recientemente fuera galardonado como artista plástico con la Medalla Nacional a las Artes de manos del Presidente de Estados Unidos, Joe Biden.

El miércoles, 5 de abril, luego de una cálida bienvenida... el Maestro Martorell le dio un recorrido al grupo guiándolos por todo su taller, les contó unas cuantas de sus anécdotas, compartió y contestó todas...todas las preguntas de estos estudiantes con una amabilidad, acertividad y humildad digna de reconoc

Finalmente el veterano pintor "Don Toño" fascinó a cada uno de los presentes con la inédita historia o desconocida para muchos de nosotros...la historia de la negra "Juana Diaz", NUESTRO PUEBLO y su representación artística, estampada en un





hermoso lienzo que da apertura a su exposición privada...obra magistral que en algún momento esperamos ver en nuestro pueblo reafirmando nuestra identidad colectiva, nuestro respeto a la dignidad de la mujer puertorriqueña y a nuestros valores.


GRACIAS DON TOÑO...GRACIAS MAESTRO MARTORELL... 👍🇵🇷

miércoles, 25 de enero de 2023

Arte contemporáneo y más...👍🇵🇷

Arte contemporáneo y más...👍🇵🇷

Verlo en Centro de Bellas Artes " Ada Mage" de Juana Diaz.

Lunes a Viernes 9am-2pm o llamar al (787)213-5311



miércoles, 24 de agosto de 2022

El RENACER DE LOS ESCOMBROS "The reborn of debris"

 A la memoria de las 4645 víctimas del Huracán María.🙏👍🇵🇷

El RENACER DE LOS ESCOMBROS "The reborn of debris"


Arcilla, madera, zinc y un pedazo de toldo definen esta obra levantada de los escombros del Huracán María del 20 de septiembre de 2017 tras su paso devastador por la isla.

Puerto Rico renace...se levanta y de toda esta experiencia surge un nuevo puertorriqueño más fuerte y aguerrido. 

El Renacer de los Escombros, puede tener muchos significados pero uno de ellos; quizás el más importante, sea la resiliencia. 

A través de la obra se puede apreciar un puertorriqueño, de cualquier clase social que se ha levantado de toda adversidad, un puertorriqueño con la mirada profunda y enclavada en su futuro, un puertorriqueño de manos ágiles y fuertes, se puede apreciar la fuerza increíble que tiene nuestro pueblo. 

La madera rescatada de un muelle, el azul  de nuestra bandera es parte del toldo que nos cubrió y que me arropó en nuestro hogar y la estrella; aunque rasgada por la fuerza del huracán, siempre será el estandarte y norte de cada puertorriqueño, de cada uno de nosotros.

Reflexionemos🙏👍🇵🇷 #tallerdearterafnan

EL ALZHAIMER...

Cuando recordar no pueda,

¿Dónde mi recuerdo irá?

Una cosa es el recuerdo

y otra cosa recordar. 

              Antonio Machado - Poeta Español 

EL ALZHAIMER...

Mi señora madre, sus hermanas y su padre (mi abuelo) se sumaron entre otros; como muchos de mis familiares y amigos, a quienes padecieron esta terrible enfermedad. Probablemente nos toque a todos. 

Hoy quiero con mi obra mostrar solidaridad a los pacientes y cuidadores de pacientes con Alzheimer. 

Titulada: "Alzheimer ROE"

En el ámbito de combate, las reglas de enfrentamiento, del inglés, ROE Rules Of Engagement determina las circunstancias en las que los efectivos pueden hacer uso de sus capacidades ante un determinado escenario. DEFINEN UN COMPROMISO. Los cuidadores son el regimiento de lucha que Dios pone al frente en esta batalla. BENDICIONES... hoy contigo quiero dar un paso más.

Preguntas relacionadas con la emfermedad conocida como ALZHEIMER 

¿Qué es lo que causa el Alzheimer? 

Los científicos creen que, en la mayoría de los casos, la enfermedad de Alzheimer es consecuencia de una combinación de factores genéticos, ambientales y del estilo de vida que afectan el cerebro a lo largo del tiempo. 

Las neuronas se dañan, pierden las conexiones entre sí y finalmente mueren. 

¿Cómo se siente una persona con Alzheimer? 

En un cerebro con Alzheimer se produce una importante pérdida neuronal. Se altera, preocupa y enoja fácilmente. Actúa deprimido o tiene poco interés en las cosas. 

¿Cuánto tiempo puede vivir una persona con Alzheimer? 

En promedio, una persona con Alzheimer vive de cuatro a ocho años después del diagnóstico, pero puede vivir hasta 20 años, dependiendo de otros factores. Los cambios en el cerebro relacionados con el Alzheimer comienzan años antes de que aparezcan los signos de la enfermedad.

GRACIAS...DON RICARDO ALEGRÍA GALLARDO

Si podemos conmemorar el Descubrimiento de Puerto Rico.... Si sabemos sobre nuestros indios taínos y la cultura igneri... Si has visitado museos como el Porta Coeli en San Germán o has visitado el Centro Ceremonial Indígena caguana en Utuado... Si nuestro instrumento nacional EL CUATRO PUERTORRIQUEÑO es hoy por hoy una joya que nos deleita; no tan solo en navidades, y ha alcanzado niveles inimaginables en la música mundialmente...Si conoces la bomba y la plena... Si disfrutas de las competencias de trovadores... Si nos enorgullece decir que somos la fusión de tres razas indio, español y africano...si las artesanías han logrado el despunte y admiración mundial, si disfrutas de los carnavales, festivales, teatro y muchísimas otras tradiciones que nos unen como pueblo es gracias a ese legado perdurable a través de los Centros Culturales y del Instituto de Cultura Puertorriqueña... Gracias a la obra de Don Ricardo. 

GRACIAS...DON RICARDO ALEGRÍA GALLARDO. 

Obra terminada: escultura en barro o arcilla quemada a 1888 grados...pigmentada en colores ocre y patina, posada sobre piedra. Tamaño total: 22 alto x 12 x12 pulg ancho. Peso: 23 lbs

#tallerdearterafnan #campechada

miércoles, 3 de noviembre de 2021

¡VUELVE!... a la plaza pública de Juana Díaz el acróstico Y♥JD “YO AMO A JUANA DIAZ"

¡VUELVE!... a la plaza pública de Juana Díaz el acróstico Y♥JD hecho escultura cuyo significado; sin importar cualquier otra consideración, llenó de orgullo a todo un pueblo. El simbolismo que encierra esta obra que fue inaugurada el 30 de noviembre de 2019 junto a otras obras de artistas plásticos juanadinos y luego a raíz de un acto vandálico, fuera destruida el 22 de octubre de 2020, acto que indignó a la ciudadanía.

“YO AMO A JUANA DIAZ” fue reconstruida sin ningún costo adicional para el pueblo, en solidaridad con la gente sensible a las artes y respetuosa de nuestro patrimonio cultural por #talledearterafnan, creadores de las letras.

Con esto se hace honor a la obra que transmite innovación artística, que transmite conexión entre todos los juanadinos y como tal es un tributo creativo que evoca un poderoso sentido al lugar, para honrar a nuestro pueblo con un símbolo que crea un alto sentido de comunidad en la comunidad puertorriqueña.

¡Ven!... te invito a interaccionar con esta y las demás obras, que adornan la hermosa plaza pública Ramón Baldorioty de Castro en el Municipio sureño, costero, antillano y caribeño de Juana Díaz, que entre otras es Cuna de Poetas y Belén de nuestra bella Isla del Encanto, PUERTO RICO.




 

jueves, 7 de octubre de 2021

Mujer QUIJOTE

 La única.. lo demás... copias👍🇵🇷



domingo, 26 de septiembre de 2021

Mujer Quijote

Mujer Quijote
¿Por qué una mujer Quijote? La figura del Quijote, representa lucha, esperanza y visión. Nuestra mujer puertorriqueña es vivo ejemplo de luchas dentro de la sociedad que las tuvo marginadas por siglos, pero también son un pilar de esperanza. La esperanza que se ha germinado con el fruto de sus luchas y visión, esa capacidad de ver un futuro de esperanza a pesar de todo sacrificio.



 

jueves, 22 de octubre de 2020

de luto juana diaz

 https://www.facebook.com/100010974460509/videos/1226810074361463/

jueves, 15 de octubre de 2020

Renacer de los Escombros - Nos invita a reflexionar.

 

El miércoles, 20 de septiembre de 2017, el Huracán María pasó por la Isla de Puerto Rico dejando una gran devastación incluyendo la pérdida de 4,645 vidas. Las crónicas; de cada uno de nosotros, sobre estos días demuestran la resiliencia del pueblo puertorriqueño. La obra de arte titulada: “Renacer de los escombros” realizada en material de arcilla, madera (de un muelle), zinc (del techo de mi casa que lo arrancó el huracán) y un pedazo de toldo (del que tuve que ponerle a la casa y al taller) definen esta obra levantada con escombros reciclados del huracán María. 

Puerto Rico renace...se levanta y de toda esta experiencia surge un nuevo puertorriqueño más fuerte y aguerrido.

Se plantea esta figura; de un ser humano que renace, que resurge, que se levanta del interior de la propia bandera de Puerto Rico, se hace en honor a todas víctimas de los huracanes, a las víctimas de los temblores y la pandemia, al esfuerzo individual de cada uno de nosotros, a levantarnos, a resurgir y como un símbolo de la resiliencia nacional.

La obra “Renacer de los escombros” del artista plástico y artesano juanadino, Juan Rafael Guzmán Soto, transmite sentimientos de reflexión y al contemplarla interacciona con cada uno de nosotros, transmite conexión entre todos los puertorriqueños y es un tributo creativo que evoca un poderoso sentido de comunidad para honrar a los nuestros.





lunes, 8 de junio de 2020

Center for Craft presenta Craft Futures Fund


CENTER FOR CRAFT

PARA CONTACTO DE PUBLICACIÓN INMEDIATA: Alyssa Ruberto, Coordinadora de Comunicaciones 828.785.1357 x111 | press@centerforcraft.org

Center for Craft presenta Craft Futures Fund
Una nueva subvención que respalda las respuestas creativas a COVID-19 para comunidades artesanales

Asheville, Carolina del Norte (6 de mayo de 2020) - Una nueva oportunidad establecida por el Center for Craft apoyará la recuperación colectiva imaginando el futuro de la artesanía, proporcionando alivio económico, así como un propósito y una resolución impulsada por la comunidad a raíz del coronavirus. El Craft Futures Fund proporcionará subvenciones únicas y sin restricciones de $ 5,000 para proyectos de educación basados ​​en artesanías que generen resiliencia, fomenten la comunidad y amplifiquen el impacto. 

Según una encuesta realizada por Americans for the Arts, el sector de las artes y la cultura estima actualmente que incurrirá en un impacto económico de 4.800 millones de dólares debido al coronavirus. La comunidad artesanal se ha visto directamente afectada por el aumento de los riesgos para la salud, así como el cierre de escuelas, universidades, campus artesanales, museos, galerías y otros negocios. Estos cambios fundamentales han dado como resultado el aprendizaje obligatorio en línea para estudiantes de manualidades, así como la pérdida de ingresos actuales y anticipados para los artistas debido a ferias comerciales canceladas, ventas de galerías y oportunidades de enseñanza, entre otros impactos. 

En la actualidad, existen numerosos fondos dedicados al socorro de emergencia para artistas y organizaciones artísticas afectadas por COVID-19. Actualmente, hay muchos menos fondos que sirven exclusivamente a la comunidad de artesanos, y hay pocos o ningún fondo que atiende exclusivamente a adjuntos o artistas de enseñanza. El Craft Futures Fund satisface una necesidad crítica de servir, fortalecer y fomentar el crecimiento en la artesanía al enfocarse en los educadores. 

Se dará prioridad a los proyectos que atienden a las comunidades que han sido afectadas por COVID-19 en los Estados Unidos según lo identificado por los solicitantes. Estas comunidades pueden incluir personas mayores, personas sin hogar, LGBTQ +, estudiantes, maestros adjuntos, K-12, personas con discapacidades, industria de servicios y comunidades de color. Además, reconocemos que surgen nuevas necesidades a diario y alentamos aplicaciones que también respondan a estos electorados aún emergentes. 

El Craft Futures Fund otorgará hasta seis subvenciones para proyectos, o $ 30,000, cada mes de mayo a octubre de 2020 y las solicitudes serán seleccionadas por sorteo y revisadas mensualmente por los paneles de selección. Generosamente iniciado por una donación de la Fundación Windgate, el Fondo Craft Futures se ampliará con donaciones adicionales. Las donaciones de cualquier tamaño permitirán que el fondo otorgue subvenciones adicionales. Para hacer una donación, visite centerforcraft.org/support. 

"Estamos impresionados con la rápida respuesta del Centro a la administración de recursos para este segmento ignorado pero crítico del sector artesanal", dice Patricia Forgy, Directora de la Fundación Windgate. " Los resultados compartidos nos brindan la oportunidad de demostrar la importancia de la educación y la comunidad ".

" El coronavirus (COVID-19) impactará a las comunidades artesanales de formas que aún no hemos comenzado a comprender ", dijo Stephanie, directora ejecutiva del Centro de Artesanía. Moore. "Como una organización nacional sin fines de lucro con una historia de casi veinte años en la concesión de subvenciones, el Center for Craft tiene la oportunidad única de ayudar al campo a responder ágilmente durante esta pandemia". 

El desarrollo de la subvención comenzó a principios de abril, cuando siete líderes de pensamiento nacionales en los campos de arte, artesanía, educación y filantropía se comprometieron a revisar y hacer recomendaciones sobre estrategias de concesión de subvenciones para apoyar a las comunidades de artesanos durante COVID-19. Los asesores proporcionaron orientación para optimizar las subvenciones. para lograr el mayor impacto, eficiencia y equidad.

Los participantes incluyeron: 

● Carrie Cleveland, Education and Outreach Manager, CERF+ — the Artists Safety Net
● Kathleen Collier, Visual Art Director, North Carolina Arts Council
● BA Harrington, Artist, Director of the Wood Center at Indiana University of Pennsylvania and Center for Craft 2020 Craft Research Fund - Artist Fellow
● Bernie Herman, George B. Tindall Professor of Southern Studies, University of North Carolina, Chapel Hill and a member of the Center for Craft Board of Directors
● Carly Jones, Senior Program Director, North Carolina Arts Council
● Al Murray, Director of Engagement and Organizational Development, Campaign for Southern Equality
● Andres Payan Estrada, Artist and Curator of Public Engagement, Craft Contemporary

El trabajo creativo de la artesanía es absolutamente central en nuestra vida cotidiana ”, dijo Bernie Herman, profesor de Estudios del Sur George B. Tindall, Universidad de Carolina del Norte, Chapel Hill y miembro del Consejo Directivo del Centro de Artesanía. "A medida que nos encontramos en cuarentena y negociando un panorama digital, la artesanía proporciona un medio poderoso para conectar, imaginar, inspirar y compartir a través de la maravilla de las cosas hechas". 

Para los propósitos de esta subvención, la educación artesanal se entiende a través de una lente amplia y expansiva, centrándose en proyectos que compartirán conocimientos, habilidades y valores, así como también apoyarán el pensamiento crítico, reunirán y circularán recursos y herramientas, y facilitarán la curiosidad y el aprendizaje. sobre o a través de la artesanía. Los educadores pueden incluir artistas, curadores, creadores, escritores, organizadores comunitarios, activistas, educadores de museos, académicos, maestros, profesores y otros. Al invertir en el aprendizaje, el intercambio y el pensamiento dirigidos por un grupo expansivo de educadores, esta oportunidad de subvención tiene como objetivo catalizar la artesanía para satisfacer las necesidades de la sociedad. 

Fecha límite de solicitud

Para solicitar una subvención del Fondo Craft Futures, envíe un formulario de interés aquí. Para ser considerado para la ronda de solicitud de mayo, envíe su formulario de interés a más tardar el 12 de mayo de 2020. Para obtener más información, visite www.centerforcraft.org

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ACERCA DEL CENTRO DE ARTESANÍA Fundado en 1996, el Centro de Artesanía (anteriormente Centro de Artesanía, Creatividad y Diseño) es la organización líder en los Estados Unidos que identifica y convoca a fabricantes, curadores e investigadores de artesanías, y los combina con recursos , herramientas y redes para avanzar en sus carreras. Con los años, el Centro se ha convertido en un recurso vital de la comunidad, sirviendo a miles de visitantes anualmente. Como organización nacional sin fines de lucro 501c3 dedicada a avanzar en el campo de la artesanía, el Centro administra más de $ 300,000 en subvenciones a quienes trabajan en el campo de la artesanía. Para obtener más información sobre todas las subvenciones administradas por Center for Craft, haga clic aquí. www.centerforcraft.org


Craft Futures Fund apoyará a las comunidades artesanales, respuestas creativas al COVID-19


Craft Futures Fund

El Craft Futures Fund apoyará a las comunidades artesanales en todo Estados Unidos y sus respuestas creativas a COVID-19. Estos subsidios únicos y sin restricciones de $ 5,000 serán desembolsados ​​para proyectos de educación basados ​​en artesanías que generen resiliencia, fomenten la comunidad y amplifiquen el impacto.  El Craft Futures Fund financiará hasta $ 30,000 cada mes desde mayo de 2020 hasta octubre de 2020 para apoyar proyectos de educación basados ​​en la artesanía que visualicen y construyan nuevos futuros para la artesanía. 

Para enviar su interés en aplicar al Craft Futures Fund, siga este enlace.  grant@centerforcraft.org
¡El Craft Futures Fund cuenta con el generoso apoyo de la Fundación Windgate y se amplió con donaciones de personas como usted! Para contribuir a este fondo, visite nuestro sitio web. Para obtener más información sobre Craft Futures Fund, puede encontrar el comunicado de prensa en nuestro sitio web. https://www.centerforcraft.org/

OBJETIVOS DE SUBVENCIÓN

Resiliencia

Resistencia de semillas dentro del campo de la artesanía al invertir en proyectos de educación artesanal

Comunidad

Fomentar la comunidad mediante la financiación de proyectos creativos, colaborativos y de base. 

Impacto

Amplifique el impacto al destinar fondos a las comunidades afectadas por COVID-19. 

Descripción general

Nombre de la subvención: Craft Futures Fund
Monto del premio: $ 5,000
Período de la subvención: Mensual, desde mayo de 2020 hasta octubre de 2020

Cronología de mayo:

Formulario de interés cerrado para mayo Solicitudes: 12 de mayo (medianoche EST)
Notificación del estado de la invitación: 13 de mayo
Solicitudes abiertas: 13 de mayo
Solicitudes vencidas: 22 de mayo
Notificación del estado de la solicitud: 29 de mayo

Elegibilidad:
Los solicitantes deben tener:
  • 21 años de edad o más
  • Elegible para recibir ingresos imponibles en los Estados Unidos
  • Residir y trabajar en los Estados Unidos o sus territorios durante los últimos dos años y durante el período de concesión propuesto por el solicitante. 
  • Los solicitantes no pueden ser:
  • Un empleado actual, consultor, miembro de la junta o principal financiador del Centro de Artesanía, o un miembro de la familia inmediata de dicha persona
  • Un receptor de Craft Futures Fund previamente premiado. 
  • Los beneficiarios actuales y pasados ​​de otras subvenciones del Centro de Artesanía son elegibles para solicitar apoyo para proyectos que no han sido financiados previamente por el Centro de Artesanía. 

Requisitos
● La subvención total de $ 5,000 se otorgará una vez que se complete el acuerdo de subvención y se reciba el W9 del destinatario. 

● Otorgue permiso para que el Centro de Artesanía use el idioma y las imágenes de la aplicación del destinatario u otras imágenes de alta resolución que el destinatario desee proporcionar, en comunicados de prensa, redes sociales, y / o informes de trabajo de los receptores del Craft Futures Fund. 

● Los beneficiarios acuerdan completar una breve encuesta para evaluar el impacto del Craft Futures Fund en su propuesta. 

● Reconozca "Apoyo del Centro para Craft: Craft Futures Fund" en cualquier publicación digital o impresa o comunicado de prensa durante el período de la subvención y en cualquier momento el destinatario reconoce el apoyo de esta subvención en el futuro. 

● El proceso de solicitud requiere una tarifa de solicitud de $ 5, que se destina directamente a respaldar el Craft Futures Fund. Los solicitantes que no puedan pagar la tarifa pueden solicitar que se exima la tarifa al completar el formulario de Interés. Se pueden eximir hasta 60 tarifas de solicitud por ciclo mensual a pedido. 

Proceso de revisión
Un panel de revisores, que son reconocidos artistas, educadores, académicos y / o curadores, sin ningún conflicto de intereses, evaluará las solicitudes según los criterios (a continuación) y seleccionará aproximadamente 6 propuestas que se financiarán mensualmente. 

● La propuesta genera resiliencia y / o avanza la idea o el campo de la artesanía (intercambio de conocimientos, habilidades y valores). 

● El solicitante demuestra un enfoque equitativo y colaborativo para trabajar con la comunidad / comunidades identificadas en la solicitud. 

● Viabilidad de la propuesta. 

● Fortaleza de los resultados y / o entregables. 


Consideraciones en la selección final:

● Se dará prioridad a proyectos colaborativos, de base y dirigidos por la comunidad que aborden las necesidades debido a Covid-19 dentro de la comunidad / comunidades identificadas por el solicitante. Reconocemos que surgen nuevas necesidades a diario y alentamos las aplicaciones que también responderán a estos grupos aún indefinidos. 

● El Centro de Artesanía respeta, valora y celebra los atributos, características y perspectivas únicas que hacen que cada persona sea quien es. Fomentamos la comunicación abierta de diversas perspectivas y reunimos a una amplia gama de personas para enriquecer y apoyar la programación. En última instancia, le pediremos al jurado que componga un conjunto de seis destinatarios que representen una diversidad de solicitantes de una variedad de antecedentes dentro y fuera de la academia y que representen una variedad de geografías, materiales, comunidades atendidas y enfoques educativos reflejados en el grupo de solicitantes. 

Para los fines de esta subvención, el Centro de Artesanía entiende que los proyectos de educación artesanal incluyen el intercambio de conocimientos, habilidades y valores, apoyando el pensamiento crítico y facilitando el aprendizaje sobre oa través de la artesanía. También reconocemos una definición expansiva de modelos de aprendizaje (tradicionales, horizontales, distribuidos, etc.) y quién puede ser un educador, incluidos artistas, curadores, creadores, escritores, organizadores comunitarios, activistas, educadores de museos, académicos, maestros, profesores y otros.

Cómo presentar una solicitud:

FORMULARIO DE INTERÉS: para presentar su interés en presentar una solicitud al Craft Futures Fund, haga clic aquí. 

LOTERÍA MENSUAL: El Centro aceptará respuestas al Formulario de interés de manera continua y organizará una lotería aleatoria cada mes hasta octubre de 2020. A través de este proceso de lotería, el Centro invitará a un máximo de 250 solicitantes por mes. Si desea ser considerado para una invitación para presentar una solicitud en mayo, envíe su Formulario de interés antes de la medianoche EST 12 de mayo de 2020.

INVITACIÓN PARA SOLICITAR: Si envía un Formulario de interés antes de la fecha límite mensual designada, recibirá una notificación por correo electrónico que proporcione el día después de la fecha límite mensual designada con respecto al estado de su invitación. Si no es seleccionado en la lotería para solicitar el ciclo de subvención de este mes, será incluido automáticamente en las loterías para cada uno de los siguientes meses hasta octubre de 2020.

PLAZO: al recibir su invitación para presentar una solicitud, puede acceder a la solicitud a través de un enlace a SlideRoom. La solicitud para el Craft Futures Fund debe enviarse a través de SlideRoom a más tardar a las 11:59 pm EST de la fecha límite de solicitud (consulte la descripción general de la línea de tiempo). 

NOTIFICACIÓN: La dirección de correo electrónico que figura en el formulario de solicitud se utilizará para enviar notificaciones. Asegúrese de que es una cuenta válida que verifica regularmente. Los solicitantes serán notificados de su estado de adjudicación dos semanas después de la fecha límite de solicitud. 

MENCIONES DE HONOR: Se invitará a las 20 solicitudes principales calificadas y discutidas por el panel de revisión para que se revisen nuevamente en el Craft Futures Fund del próximo mes. Los solicitantes serán notificados por correo electrónico y se les enviará el enlace para la solicitud del próximo mes. 

SLIDEROOM: Los solicitantes deben presentar una solicitud utilizando el programa de solicitud en línea SlideRoom proporcionado por correo electrónico de invitación del Centro de Artesanía. Revise la aplicación de muestra a continuación antes de comenzar su aplicación. Todos los solicitantes deben crear un inicio de sesión para poder completar parcialmente el formulario y volver a finalizarlo en una fecha posterior. Antes de enviar su solicitud, se lo dirigirá a una página de confirmación donde podrá revisar su formulario y volver a editar o eliminar sus archivos cargados según sea necesario. Una vez que envíe su solicitud, no podrá volver a acceder a su formulario. Los solicitantes recibirán un correo electrónico de confirmación de SlideRoom una vez que el formulario de solicitud se haya enviado con éxito. 

SOLICITUD DE MUESTRA Esta es solo una solicitud de muestra, todas las solicitudes deben completarse a través del enlace proporcionado en el correo electrónico de invitación a través de SlideRoom. 

Propuesta que se enviará a través de SlideRoom de la siguiente manera:

Solicitud de muestra: envíe 2-3 imágenes que sean representativas de su proyecto. * Si esta propuesta se selecciona para financiación o se encuentra entre las principales solicitudes, el Centro de Artesanía utilizará las imágenes enviadas y el idioma de la solicitud para la web de subvenciones y para fines relacionados con la prensa.

1) Describa sus experiencias más relevantes como educador artesanal. * Reconocemos una definición expansiva de modelos de aprendizaje (tradicionales, horizontales, distribuidos, etc.) y quién puede ser un educador, incluidos artistas, curadores, creadores, escritores, organizadores comunitarios, activistas, educadores de museos, académicos, maestros, profesores y otros. (500 caracteres como máximo)

 2. Título de la propuesta de proyecto: ____________________ (hasta 15 palabras)

3. Resuma su propuesta de proyecto de su proyecto nuevo o en curso y cómo responde de manera única o ha pivotado en respuesta a Covid-19 en75 palabras o menos. 

4. ¿Cómo crea su proyecto oportunidades para aprender, compartir o pensar sobre o a través de la artesanía? El Centro de Artesanía define la artesanía como en nuestra página web aquí (500 caracteres como máximo)

5. ¿A qué comunidad / comunidades servirá su proyecto? (500 caracteres como máximo)

6. Describa brevemente su plan de trabajo y cronograma, incluido su enfoque de colaboraciones, asociaciones o trabajo previo con la comunidad / comunidades propuestas atendidas. (900 caracteres como máximo)

7. Describa la historia de su relación y trabaje con la comunidad a la que sirve su proyecto. (900 caracteres como máximo)

8. Describa brevemente cómo su proyecto utilizará los $ 5,000 asignados. (300 caracteres como máximo, es decir, "Compra de equipo: $ 300")

9. ¿Qué resultados y / o entregables espera de su propuesta? (500 caracteres máximo)

10. Si hay recursos adicionales que le gustaría que el panel de revisión vea, es decir, sitios web o enlaces a artículos, inclúyalos aquí. (800 caracteres como máximo):

Adjunte una copia (JPEG o PDF) de un correo electrónico de un miembro de la comunidad que su propuesta pretende servir que indique apoyo para su proyecto (colaboración, apoyo comunitario o recursos adicionales proporcionados para su propuesta). Este correo electrónico debe incluir el nombre completo del miembro de la comunidad, su correo electrónico, su relación con el solicitante y hablar sobre el trabajo anterior o el compromiso para el trabajo futuro con el solicitante. Límite de palabras: 250 palabras. 

Preguntas frecuentes

Mi proyecto ya está en marcha. ¿Soy elegible para aplicar? 
Sí, alentamos las solicitudes para proyectos que ya están en marcha, así como enfoques nuevos y florecientes. Para proyectos nuevos y en curso, La solicitud de subvención debe detallar cómo el proyecto aborda directamente las necesidades en respuesta a Covid-19. 

Soy un estudiante; ¿Soy elegible para aplicar? Si. 

¿Cuáles son algunos ejemplos exitosos de proyectos de educación artesanal que responden a Covid-19? Los ejemplos de proyectos de educación artesanal que responden a Covid-19 podrían incluir, entre otros: crear un sitio web para albergar exposiciones de tesis digitales para graduarse de BFA y MFA; digitalización de libros, catálogos y otras publicaciones difíciles de encontrar para que los estudiantes puedan completar tareas de investigación digitalmente; la creación de recursos de amplio espectro que viven más allá de atender las necesidades inmediatas; kits de artesanía de cuarentena, como el sistema de soporte de escultura; programas de préstamo de materiales / equipos dirigidos a comunidades rurales y en riesgo; y compartir habilidades virtuales y capacitación. 

¿Pueden aplicarse los colectivos? El Centro ha apoyado muchas asociaciones de colaboración, y lo alentamos a que presente su solicitud siempre que todos los miembros del colectivo cumplan con los requisitos de la solicitud. Designe a una persona como punto de contacto a los fines de su propuesta. 

¿Pueden postularse instituciones, como universidades y museos? Si. 

Si no recibí un correo electrónico de invitación para presentar una solicitud, ¿debo completar el formulario de interés nuevamente para ser considerado para el Craft Futures Fund de los próximos meses? No. Si no es seleccionado en la lotería para solicitar un ciclo de subvención de un mes, será incluido automáticamente en las loterías para cada uno de los siguientes meses hasta octubre de 2020, a menos que reciba una notificación que indique lo contrario. 

Si gano, ¿tendré que pagar impuestos sobre mi premio? Sí, todos los premios en efectivo son ingresos imponibles. Consulte a un experto en impuestos para obtener asesoramiento fiscal. 

¿Puedo enviar una copia impresa de los materiales de mi solicitud a la oficina del Centro de Artesanía? No, no se aceptarán envíos impresos. La solicitud debe completarse y enviarse a través del enlace proporcionado por correo electrónico a SlideRoom. Si necesita ayuda para completar o acceder a la solicitud, comuníquese con grant@centerforcraft.org.

¿Puedo trabajar en mi solicitud y regresar para completarla en una fecha posterior? Sí, ¡y recomendamos hacerlo! Crear una cuenta de inicio de sesión le permitirá completar el formulario en varias sesiones en línea. 

Acabo de enviar mi solicitud, pero quiero volver y hacer una edición. es posible? No, una vez que se envíe su solicitud, no podrá volver al formulario ni cambiar la información presentada. La tarifa de solicitud también debe pagarse al momento de enviar su solicitud, ya que no podrá iniciar sesión nuevamente para acceder a la página de pago nuevamente. 

No puedo pagar mi tarifa de solicitud en este momento. ¿Puedes renunciar a las tarifas de solicitud? Los solicitantes que no puedan pagar la tarifa pueden solicitar que se exima la tarifa al completar el formulario de Interés. Se pueden eximir hasta 60 tarifas de solicitud por ciclo mensual a pedido. 

Tengo una pregunta que no fue respondida. ¿Cómo puedo llegar al Centro de Artesanía? Si tiene más preguntas, comuníquese con grant@centerforcraft.org


lunes, 2 de diciembre de 2019

#yoamojuanadiaz

Escultura movible Yo amo Juana Diaz. Realizada entre los dias del 1 al 22 de noviembre de 2019 por el artista plástico y artesano juanadino del barrio Guayabal, Juan Rafael Guzmán, fue un proyecto familiar, un reto por su altura en la instalación escultural de casi 10 pies de pvc y madera.

GRACIAS a la administración municipal de Juana Diaz y su  Honorable Alcalde Ramoncito Hernandez, al Sr. Jorge Guzmán, Director de la Oficina de Arte y Cultura que depositaron en nuestras manos la confianza para realizar este proyecto, gracias por respetar y apreciar las artes como manifestación de pueblo. Espero les guste #yoamojuanadiaz




miércoles, 4 de septiembre de 2019

EXPOSICIÓN DE ARTE "SOY CULTURA" 2019 de Juan Rafael Guzmán Soto

Exposición de arte SOY CULTURA de Juan Rafael Guzmán Soto, artesano y artísta plástico juanadino, abierta al público desde el 15 de agosto de 2019 en adelante, en el Centro de Bellas Artes Ada Mage del Municipio de Juana Díaz, Puerto Rico.

Info. 7872135311 Oficina de Arte, Turismo y Cultura.

Visitanos en Facebook como Taller de Arte Raf-Nan o accede al siguiente enlace https://m.facebook.com/story.php?story_fbid=879745685734572&id=100010974460509

viernes, 7 de junio de 2019

ORIGENES DE MI PUEBLO, placa decorativa.



ORIGENES DE MI PUEBLO - Juana Diaz, ciudad legendaria, región del cacique Jacaguax, cuyo nombre modificado (Jacaguas), lo acoge el primer equipo de béisbol AA, grandes glorias de este deporte pertenecieron a este equipo.

De las entrañas de uno de sus barrios nace uno de los poetas más reconocidos Don Luis Llorens Torres.

Nuestro ciudad famosa por su  maví champán y la festividad del Día de Reyes  en la cual el pueblo cristiano se involucra totalmente.

Y de las profundidades del Lago Guayabal emerge el Sapo-Toro que atemorizó a todo un pueblo. Esta leyenda y otras manifestaciones hacen de Juana Diaz un pueblo de gran riqueza cultural y deportiva.

En los últimos tiempos grandes músicos han dado a este pueblo un merecido reconocimiento; tanto así, que una de las primeras bandas escolares es de Juana Diaz.

Juana Diaz, Pueblo de Poetas, el Maví y los Reyes.

Taller de Arte Raf-Nan.

miércoles, 29 de agosto de 2018

Preparación tradicional del barro o arcilla

 
 
Preparar nuestra materia prima es una tarea ardua pero al final del camino es muy gratificante. Primero porque la pieza terminada cuenta con un nostálgico toque artesanal; que nos permititra imaginar con emoción el quehacer de nuestros antepasados indígenas y otros pueblos civilizados de quienes recibimos la tradición del arte de la cerámica, y segundo por las economías que genera prepararla.
 
Buscaremos barro o arcilla para comenzar la faena artesanal en algún lugar de nuestros campos, personalmente prefiero la arcilla roja del área central de la isla. 
 
Pero, NO toda la tierra es buena arcilla, tenemos que hacer una prueba de plasticidad. Haremos un rollo de arcilla y se tuerce (como un lazo) veremos en el doblez expuesto algunas o ninguna grieta. Mientras menos se agriete el rollo de barro o arcilla mejor será esta por su gran plasticidad.
 
Después de hacer esto; y habiendo descartado aquella arcilla que no sea aceptable, trituraremos los pedazos grandes y agregaremos agua hasta logra una mezcla líquida y homogénea.
 
Podemos ayudarnos con un taladro y un aditamento especial para mezclar el barro. En un cernidor y con la ayuda de la espátula vamos colando nuestra mezcla de arcilla y la depuraremos retirando todas las piedras y material no deseado. 
 
Una vez hayamos terminado de limpiar nuestra amalgama la depositaremos en moldes de yeso o bancos que absorban el exceso de agua. Este proceso puede demorar un día y cuando veamos que el agua ha sido consumida. Cuando la arcilla tenga una consistencia manejable (así como la plastilina) la amasaremos y la reservamos cubriéndola en fundas plásticas para preservar su humedad.


Así preparamos la arcilla tradicional en el Taller De Arte Raf-Nan, como ya mencionamos aunque sea arduo el proceso, vale la pena la satisfacción de lograr darle un toque de nostalgia y sudor a la faena artesanal.